NOTICIAS

Más de una decena de asociaciones del audiovisual se unen para reclamar medidas urgentes para el sector

  • Las especificidades de los trabajadores del audiovisual, tales como la intermitencia laboral, el vacío legal y las carencias en el ámbito tributario, hacen que sea necesario tomar medidas concretas que deberían ser abordadas de manera conjunta por los ministerios de Cultura y Deporte, Hacienda y Trabajo.
  • Los colectivos agrupados representan a miles de trabajadoras y trabajadores del audiovisual y congregan tanto a los grandes como a los más pequeños; estas asociaciones son conscientes de la necesidad de trabajar unidas y hacen un llamamiento a que se sumen aquellos grupos que todavía no lo hayan hecho.

La crisis provocada por el Covid-19 ha azotado con fuerza a muchos gremios y sectores, siendo uno de ellos el sector cultural, en el que se encuentran los profesionales del audiovisual. Un colectivo realmente vulnerable y frágil, muchas veces invisible, pero imprescindible, y que debido a las especificidades del mismo, tales como la intermitencia laboral, el vacío legal y las carencias en el ámbito tributario, cualquier crisis y más una con estas características, puede destruir y hacer que se tambaleen los cimientos de la industria. Por primera vez, más de una decena de asociaciones han decidido unirse para alzar la voz en representación de todos los colectivos del audiovisual. Su objetivo es lograr que se les tenga en cuenta a la hora de hacer frente a la gestión de la mayor crisis sanitaria y económica que se recuerde en España, en Europa y en el mundo entero. Una crisis que, desgraciadamente, se agravará en los próximos meses. Y es que la pandemia está evidenciando que, pese a que las medidas y decretos que se están tomando por parte del Gobierno dan fe de su grado de compromiso con nuestro país, muchas de estas medidas no son aplicables al sector audiovisual. Se trata de sector que sirve a la ciudadanía en su tiempo de ocio y, por ello, a menudo se confunde esta actividad con algo que viene después de lo verdaderamente importante. Aunque se han presentado medidas económicas de gran calado para paliar los estragos de esta emergencia sanitaria en muchos ámbitos, debemos señalar que, respecto al sector, no han sido suficientemente específicas, ni adecuadas a la realidad profesional y laboral. Al paralizar la actividad por ser considerada «actividad económica no esencial», se interrumpe toda la producción cultural en general y la audiovisual en particular, pero no su consumo. Paradójicamente, sin  el consumo de CULTURA en los hogares, el confinamento estaría siendo insoportable.
Así, las asociaciones mencionadas: ACCIÓN. Asociación de Directores y Directoras de Cine; ADDP. Asociación de Directores y Directoras de Publicidad; AEC. Asociación Española de Directoras y Directores de Fotografía; AMAE. Asociación de Montadores Audiovisuales de España; AMMAC. Associació de Muntadores i Muntadors Audiovisuals de Catalunya; APPA. Asociación de Profesionales de la Producción Audiovisual; APSA. Asociación de Profesionales del Sonido Audiovisual; ATPE. Asociación de Técnicos de Publicidad; DIRIGE. Asociación de Directores de ficción de televisión; DOCMA. Asociación de Cine Documental; PNR, Plataforma Nuevos Realizadores, han redactado un manifiesto con una serie de propuestas y medidas que podrían ayudar a calmar la acuciante paralización del sector. Esta unión representa a miles de trabajadoras y trabajadores que agrupan tanto a los grandes como a los más pequeños. La mayoría están acostumbrados a la inseguridad, pero ahora la preocupación por saber cómo podrán salir adelante es apremiante. Aún así, durante estas semanas, este sector ha demostrado su solidaridad ofreciendo contenidos audiovisuales de forma gratuita y desinteresada. Han querido mandar un mensaje de esperanza que permitiera a la sociedad coger fuerzas y resistir al desánimo.

El consumo de cultura como bien de primera necesidad

Esta crisis mundial está poniendo de manifiesto en qué se sustentan los pilares de una sociedad y está demostrando que LA CULTURA es uno de ellos. Nuestro sector no puede esperar, necesita medidas concretas que contribuyan a mantener el tejido empresarial y a sus profesionales. Los trabajadores del audiovisual fuimos de los primeros en vernos afectados, incluso antes del decreto del estado de alarma y, posiblemente, seremos de los últimos en volver a la normalidad. La lentitud en la respuesta a las apremiantes necesidades de todo el tejido empresarial y profesional del sector audiovisual pueden desembocar en un deterioro irreversible y en una catástrofe para miles de familias. Tampoco podemos olvidar a los y las profesionales que se encontraban en esos momentos implicados en proyectos sin contratos formales firmados y que en estas dramáticas circunstancias no pueden acceder a ningún tipo de ayuda o subsidio. Para que esto no suceda, proponemos una serie de medidas inmediatas que se adjuntan con esta carta. Medidas que deberían ser abordadas de una manera conjunta por parte de los ministerios de Trabajo, Hacienda y Cultura y Deporte para desarrollar medidas y soluciones que se adapten a nuestra especificidad.

ASOCIACIONES IMPLICADAS

ACCIÓN. Asociación de Directores y Directoras de Cine. 

ADDP. Asociación de Directores y Directoras de Publicidad. 

AEC. Asociación Española de Directoras y Directores de Fotografía. 

AMAE. Asociación de Montadores Audiovisuales de España. 

AMMAC. Associació de Muntadores i Muntadors Audiovisuals de Catalunya.

APPA. Asociación de Profesionales de la Producción Audiovisual. 

APSA. Asociación de Profesionales del Sonido Audiovisual. 

ATPE. Asociación de Técnicos de Publicidad. 

DIRIGE. Asociación de Directores de ficción de televisión. 

DOCMA. Asociación de Cine Documental. 

PNR. Plataforma Nuevos Realizadores.

[fusion_button link=»https://mcusercontent.com/5de81e9cd9f58014fb863bb96/files/8e6f4604-593b-43c2-a483-2d85b3b708ea/Medidas_Agrupacion_de_ASOCIACIONES_V4.pdf» title=»» target=»_self» link_attributes=»» alignment=»» modal=»» hide_on_mobile=»small-visibility,medium-visibility,large-visibility» class=»» id=»» color=»default» button_gradient_top_color=»» button_gradient_bottom_color=»» button_gradient_top_color_hover=»» button_gradient_bottom_color_hover=»» accent_color=»» accent_hover_color=»» type=»» bevel_color=»» border_width=»» size=»» stretch=»default» shape=»» icon=»» icon_position=»left» icon_divider=»no» animation_type=»» animation_direction=»left» animation_speed=»0.3″ animation_offset=»»]Aquí puedes ver las medidas[/fusion_button]

Un festival cada vez más accesible

La accesibilidad será uno de los ejes de la nueva edición. Además de mantener Cine Sordo, una sección dedicada al cine realizado por personas sordas, el festival incorporará este año Cine Sin Barreras.

La Sección Oficial de Cortometrajes estará íntegramente subtitulada y contará con una sesión completamente accesible para personas sordas. La programación incluirá también, como novedad, una sesión con audiodescripción destinada al público con discapacidad visual.

“La idea es que en un futuro podamos hablar de un festival accesible sin necesidad de pensar en una sesión propia, sino de que todo el festival sea accesible para todos; que una persona sorda pueda asistir cualquier día y que una persona invidente también pueda hacerlo”, explicó el director del certamen, David Torres.

El festival trabaja igualmente para ampliar la accesibilidad de Cine Molón, la sección dirigida al público infantil, y facilitar que los niños y niñas sordos puedan participar también en sus proyecciones.

Encuentros profesionales y Zona Industria

La programación se completará con la cuarta edición de la Zona Industria, que se celebrará durante las mañanas del 15 al 18 de septiembre y reunirá a profesionales del sector en encuentros, actividades formativas y sesiones de pitching de proyectos de largometraje y cortometraje.

La iniciativa forma parte de la labor desarrollada por la Plataforma Nuevos Realizadores para conectar el talento emergente con profesionales, productoras, instituciones y diferentes agentes de la industria audiovisual.

El respaldo de las instituciones y del sector

Durante la presentación, David Torres agradeció el respaldo del ICAA, la Comunidad de Madrid y el Ayuntamiento de Madrid, así como el apoyo continuado de DAMA, SGAE y EGEDA, fundamental para el desarrollo del festival.

También destacó la colaboración de DOCMA y Alianza Audiovisual, y la confianza de los patrocinadores RC Service, Taninos Asesinos, Premiere Actors, Ilíada Films, Cinescalas, The Other Green y Unrated Comics, responsable del cartel de esta edición.

“Un festival como este sería imposible sin el apoyo de las instituciones, de los patrocinadores y de todo el equipo que trabaja detrás. Son quienes hacen posible que podamos levantar cada año este proyecto”, señaló David Torres.

La presentación reunió a los directores del festival, Raquel Troyano y David Torres, junto a los coordinadores de sus distintas secciones, profesionales del sector audiovisual, representantes institucionales y una amplia presencia de los equipos de las películas seleccionadas.

35 años proyectando talento

Desde su primera edición, celebrada en 1991, el Festival de Cine de Madrid-PNR se ha consolidado como uno de los principales escaparates del cine independiente español y como un espacio de referencia para descubrir y acompañar a nuevos realizadores.

Treinta y cinco años después, el certamen mantiene el propósito con el que nació la Plataforma Nuevos Realizadores: generar oportunidades, favorecer el encuentro entre el talento emergente y la industria y conseguir que las nuevas películas encuentren una pantalla y lleguen a su público.